Elain Morales celebra sus 15 años de vida artística

SUENACUBANO

El joven cantante Elain Morales ofrecerá un concierto este 4 de mayo en el Teatro Nacional, en el cual interpretará temas de su repertorio que cubren variedad de géneros de la música cubana.

En rueda de prensa el cantante, que se inició en la música popular bailable con la orquesta Sello LA y luego con Pachito Alonso y sus Kini Kini, dijo que el recital del próximo sábado será un compendio de sus tres álbumes terminados: Elaín, El disfraz de la luz y Volando alto. Este último fonograma compite en el Cubadisco 2013 y recibió en los Latin Grammys de 2012 dos nominaciones: Mejor Nuevo Artista y Mejor Álbum Tropical Contemporáneo.

Entre los invitados a la celebración se encuentran:  Manolito Simonet, Kelvis Ochoa, Luna Manzanares, David Torrens y la Camerata Fraxis. Este concierto es el primero que ofrecerá el joven cantante en la isla para luego inicir una gira por Europa, Estados Unidos y Latinoamérica.

“Queremos defender la música cubana en toda su diversidad y nos interesa también mezclar con ritmos foráneos (sonidos, árabes, brasileños, africanos), siempre manteniendo la esencia de nuestro país”, aclaró Elaín y subrayó la idea de afianzar un sonido particular con su banda, que los identifique en cualquier lugar del mundo.

Planes inmediatos

El autor de “Pasaje sin regreso” se encuentra terminando una compilación (que incluirá música, fotos, biografías y making off) dedicada a este aniversario. Ocupa su tiempo también la grabación su cuarto disco Mi paraíso; en el que participarán entre otros Los Van Van, Interactivo, Alexander Abreu, David Calzado y Johnny Ventura. Se encuentra además inmerso en la realización de un proyecto de CD-DVD, producido por Nelson Vila, donde intervendrán Fito Páez, Omara Portuondo, Pablo Milanés e Iván Lins.

El cantante, que está vinculado a las campañas contra la violencia doméstica, enfatizó en la necesidad de enviar desde el arte mensajes de amor para que se mantenga la felicidad en la familia. “Creo que los padres deben preocuparse, no por dejar una herencia monetaria a sus hijos, sino de valores, aun más en estos tiempos de crisis, concluyó.”

Recientemente la revista norteamericana Billboard incluyó a Elain entre los diez jóvenes artistas que deben ser tomados en cuenta en 2013.

Con Información de MSN Latino

Alejandro Sanz y Carlos Varela en concierto

SUENACUBANO

El cantautor cubano Carlos Varela sigue regalando alegrías a sus seguidores de todo el mundo, no solo por el concierto que ofreciera el sábado 27 de abril en el Miami Dade-County Auditorium de Miami, donde Varela festejó sus 30 años de carrera artística, sino porque este 9 de mayo compartirá escenario en el estadio American Airlines Arena de esta misma ciudad, junto a uno de los grandes de la música en todo el mundo: Alejandro Sanz.

Con nueve fonogramas y centenares de presentaciones en los principales escenarios del mundo, Carlos Varela es reconocido como uno de los cantautores más importantes de Iberoamérica. Su carrera se inició a finales de los 80 y en muy poco tiempo logró convertirse en uno de los artistas más importantes de su generación en Cuba.

Muchas de sus canciones también se hicieron populares en las voces de otros reconocidos artistas como Joaquín Sabina, Pablo Milanés, Ana Belén, Miguel Bosé, Pancho Céspedes, Luis Enrique, entre otros.

Su canción “Una palabra”, fue escogida por el recién fallecido director de cine Tony Scott para la súper producción Hombre en Llamas, con Denzel Washigton, Dakota Fanning y Marc Anthony, entre otros. Gracias a esta exitosa película la canción se ha convertido en un éxito mundial con versiones en decenas de idiomas y varios millones de visitas en YouTube.

El español Alejandro Sanz ha sido una de las estrellas más brillantes de la música latina desde hace dos décadas. Su indiscutible talento lo ha posicionado consistentemente en la cima de las listas de éxitos.

Su última producción discográfica La música no se toca ha ganado, hasta la fecha, 17 premios de oro y platino, convirtiéndose en el álbum más exitoso de 2012 y 2013.

Romerías de Mayo

El próximo 2 de mayo se iniciará en la provincia de Holguín uno de los eventos musicales más esperados del año: las Romerías de Mayo, que, aún en su vigésimo aniversario, sigue convirtiendo a esta ciudad en la capital del arte joven.

El presidente del comité organizador, Alexis Triana, adelantó a la prensa algunos datos de los artistas que acudirán a este popular evento, y resaltó la presencia en la ciudad de la Compañía Lizt Alfonso, así como del dúo Buena Fe, quienes interpretarán, además de temas antológicos de su repertorio, canciones de su más reciente producción discográfica titulada Dial, acompañados por la Orquesta Sinfónica de la localidad.

Triana también agradeció la colaboración de algunas instituciones como el Consejo Nacional de las Artes Escénicas, el Ministerio de Cultura y la Asociación Hermanos Saíz que, sin duda, contribuyen a financiar la participación de lo más destacado de sus respectivos catálogos artísticos.

Las Romerías surgieron a partir de la costumbre española de colocar en los lugares más altos de las poblaciones una cruz con el fin de evitar epidemias o catástrofes naturales. En Holguín, el fraile franciscano Antonio de Alegría colocó en la etapa colonial una cruz en la elevación que marca el norte geográfico de esta ciudad (conocida como la Loma de la Cruz). Este hecho religioso provocó que, mucho tiempo después, se realizaran estas ceremonias donde confluyen todas las manifestaciones del arte, y que comienza precisamente con una peregrinación hasta donde se encuentra la cruz del fraile Antonio de Alegría.

El proyecto, creado desde 1994, tendrá entre sus invitados de lujo a dos de sus artistas fundadores: el cantautor David Blanco y Lizt Alfonso.

Parques, plazas, cines, teatros, casas de cultura, museos y galerías son las sedes de las principales actividades del acontecimiento, en el cual el pueblo es protagonista indiscutible.

Disquera cubana lanzará álbum con décimas cantadas por niños

Un disco con décimas sobre reglas ortográficas interpretadas por niños fue grabado por la disquera cubana Bis Music en coordinación con la Casa Iberoamericana de la Décima El Cucalambé (CID), anunció el director de esa institución, Ramón Batista.

Un grupo de 11 infantes de esta provincia de la zona oriental cubana integran la nómina de pequeños cantantes del álbum, declaró a Prensa Latina el responsable de dicha entidad promotora de esa estrofa surgida en España y de otras tradiciones afines al género en Las Tunas.

Las melodías que acompañan las décimas fueron seleccionadas entre cerca de 300 tonadas musicales, de las improvisaciones decimísticas de repentistas así como otras expresiones de la llamada música campesina o punto cubano.

La iniciativa cultural, insertada en los festejos por el XX aniversario de esta institución, parte de una idea de la musicóloga habanera Sonia Pérez Calero y se basa en el rescate de esas tradiciones, su aprendizaje y práctica por infantes de esta región cubana.

Los textos del disco proceden de un libro con las principales reglas ortográficas españolas titulado Ortodecimante, escrito por Guillermo Castillo Vega, pedagogo e instructor de uno de los talleres infantiles tuneros de repentismo, surgidos en el país en 2001.

El disco con las 30 estrofas de ese texto, ya grabado y en proceso de mezcla en los estudios de Bis Music en Cienfuegos; debe estar listo en mayo próximo. El fonograma refleja el desarrollo de ese movimiento y de otros proyectos sobre enseñanza de ese tipo de música así como de otras manifestaciones.

La afinación de los niños que cantan en el disco, su familiaridad con la música tradicional cubana y en particular con instrumentos clásicos de esta modalidad como la guitarra y el laúd, muestran también el desarrollo de la provincia en el rescate de tradiciones.

El gerente general de los estudios de Bis Music en Cienfuegos, Gustavo Uribarri Marrero, aseguró en consulta telefónica con Prensa Latina que los grabadores del disco y el resto del personal “nos quedamos impresionados por la alta calidad de los niños artistas”.

La CID, surgida por iniciativa del primer Encuentro Festival Iberoamericano de la Décima y el Verso Improvisado, celebrado en La Habana en 1991, comenzó esta semana las festividades conmemorativas por el XX aniversario de su fundación el 20 de diciembre de 1993.

Esta promotora es auspiciadora cada año de las Jornadas Cucalambeanas, que aglutinan talento cubano y de otros estados hispanohablantes, así como del Encuentro-Festival de la Décima y el Verso Improvisado, evento bienal también de carácter teórico.

Ambos encuentros, igual que el nombre y origen de esta entidad, están inspirados en el más importante cultor de la décima en Cuba, el bardo tunero Juan Cristóbal Nápoles Fajardo (El Cucalambé, 1829-1865).

Las fiestas cucalambeanas coinciden este verano con el Encuentro-Festival Iberoamericano de la Décima y el Verso Improvisado en el 184 aniversario de Nápoles Fajardo.

La décima, junto al soneto una de las estructuras poéticas ibéricas que sobrevivieron a modas y épocas, es cualquier estrofa que tenga 10 versos, pero la más conocida en Cuba e Iberoamérica es la llamada espinela, en honor a su creador a fines del siglo XVI el español Vicente Espinel.

Ese tipo de estrofa consta de dos redondillas enlazadas por dos versos conocidos como “puente” o “bisagra” y es ideal para la improvisación por el empleo del octosílabo, afín a la cadencia del idioma español, y su relativa simplicidad en sus rimas consonantes.

Chucho Valdés presenta a Carlos Miyares, enhorabuena

Verónica Núñez

“En 1983 Oscar D’ León visitó nuestro país y cuenta mi mamá que cogí unas botellas de aceite para hacer mi güiro, imitaba a Vladimir quien hacía coro en la agrupación de Oscar. Desde entonces mi abuelo decía que iba a ser músico”.

A penas era un niño y ya disfrutaba de las melodías como si en ello le fueran todos sus sueños. Inquieto hasta la saciedad, talentoso desde siempre, inició sus estudios de piano a los 7 años en la Escuela Vocacional de Arte de Santiago de Cuba, mas el saxofón picó su curiosidad a tal punto que definió el artista que es hoy.

Carlos Manuel Miyares es la viva estampa del típico cubano. Sonrisa amplia, caballeroso, jaranero, chispa encendida todo el tiempo, sensibilidad musical, abierto a la vida. 

Inicios de lujo con el grupo santiaguero Muralla y una presentación en el club La Zorra y el Cuervo durante las sesiones del JoJazz le abrieron todas las posibilidades; en el público se deleitaban los maestros Bobby Carcassés, Alexis Bosch y César López. A penas terminaba el servicio militar activo y ya tocaba con Interactivo, donde aún se mantiene como instrumentista.

Años después llegarían las largas jornadas con Carlos Varela, Alexis Bosch, y otros grandes del panorama musical cubano. También con el grupo de Chucho Valdés, Afrocuban Messenger’s y así la grabación del fonograma Chucho Step’s, ganador del Grammy 2011 y el Gran Premio Cubadisco de ese mismo año. Amalgama de influencias que penetraron en su naciente talento como compositor, nacía la idea de hacer un CD en solitario donde prevalecía su autoría en casi todos los temas.

“Todo sale a raíz de una conversación con el pianista Tony Rodríguez. Me dice que debemos hacer algo porque ya tenemos 26 años (en ese momento) y no contamos con una obra que la gente reconozca como la que tiene Harold López Nussa, Rolandito Luna o Robertico Martínez.

“Llego a la casa y me siento al piano, empiezo en el proceso de componer. Un día hago un tema, al otro día hago otro, y cuando me di cuenta tenía más de 6. Y los dejo guardados. Pero nos presentábamos como cuarteto en la Casa del Habano, de 5ta y 16, en Playa. Entonces llevaba a ese espacio mis canciones para probarlas y a todos les gustaba. Así montamos algunos temas que sonaban a mí”.

Hecho realidad

Para 2012 la disquera Bis Music contaba entre sus propuestas con el disco Chucho Valdés presenta a Carlos Miyares, gracias al apoyo incondicional del maestro del jazz cubano, desde el regalo de su interpretación para el CD hasta el título del fonograma.

La producción musical resultó un mano a mano entre Miyares y Valdés. “Él sabía lo que yo quería con este proyecto y confió en mí. Cuando lo llamé ya todo estaba grabado y le gustó mucho lo que escuchó. El disco lo hicimos durante los días 2, 3 y 12 de diciembre, este último día con Chucho al piano. Lo mejor es que se grabó como una presentación pero sin público, como un concierto en vivo”.

Los músicos que acompañaron a esta travesía cuentan con el talento de los jóvenes de esta generación de jazzistas. Nombres como Oliver Valdés en la batería, Tony Rodríguez en el piano, Yaroldy Abreu en la percusión y Lázaro Rivero -el Fino- como bajista, muestran la calidad de las interpretaciones de este producto discográfico. 

Lo sui géneris de Chucho Valdés presenta a Carlos Miyares bien pudiera ser el amplio espectro de géneros que se reconoce en esta propuesta. Desde rumba, chachachá, son, bembé, mezcla de música brasileña con la cubana, todo un rescate de lo auténticamente cubano con las influencias extranjeras. Quizás por ello, el fonograma es uno de los nominados a Cubadisco 2013 en la categoría de jazz cubano.

¿Qué te propusiste con el CD?

“Yo quería un disco para que lo escuchara todo el mundo desde un pelotero hasta un crítico de música. Normalmente, los primeros discos de los músicos de jazz sacan todo de sí y hacen discos muy buenos, pero que las personas no lo entienden, es demasiada la información. En cambio, yo decidí tocar algo más calmado y que a la vez fuera buena música, para todos los gustos. Estoy satisfecho”.

Chucho Valdés asegura que los músicos que tocan contigo tienen amarre, que empastan…

“Es el llamado teamwork. La verdad es que los músicos que me acompañaron en el CD son mis amigos hace muchos años, eso ayudó. Además, como sabía que en diciembre grabaríamos en el estudio quise adelantar las prácticas y desde 2007 ya conocían mi música. Entonces, durante las giras practicaba con El Fino y Yaroldy para familiarizarlos con los temas. Así en el estudio todo resultó más fácil”.

Carlos Miyares da sus primeros pasos como compositor y ya tiene una nominación al Cubadisco, la mayor prueba de su calidad, destreza musical y sobre todo, de las potencialidades de “su vibra” para el saxofón. Esperemos por los resultados de la gala del próximo 27 de mayo, mas yo le auguro una fructífera vida a Chucho Valdés presenta a Carlos Miyares.

Convocan al XIX Festival de Música Benny Moré

Michael García Pérez

Con el objetivo de resaltar la actualidad de las contribuciones del Bárbaro del Ritmo a la Cultura Cubana en el aniversario 50 de su desaparición física, el Comité Organizador del Festival Benny Moré y la Casa Benny Moré, convocan a la XIX edición del Festival de Música Benny Moré. El evento se efectuará desde el 28 de noviembre hasta el primero de diciembre de 2013, en Santa Isabel de las Lajas, sede principal, y la ciudad de Cienfuegos como segunda plaza.

El cantautor Augusto Enríquez, presidente del Comité Organizador desde hace 4 años, subrayó la nueva perspectiva del certamen que perseguirá el fomento y consolidación de la imagen del lajero ilustre como hito de la cultura cubana.

La XIX edición iniciará un ciclo de festivales signados por el centenario del natalicio del célebre compositor, cantante y director, a conmemorase en 2019. Desde ahora y hasta entonces, como epicentro conceptual del evento, estará el redimensionamiento de la significación del Benny en la música cubana, más allá de su habitual colocación dentro del redil de las sonoridades populares. El objetivo principal radica en expandir el legado musical del "bárbaro del ritmo" hacia otras zonas melódicas, áreas y prácticas artístico-intelectuales.

El programa general del Festival y en particular el habitual coloquio, comulgan en lo adelante con esta perspectiva o nuevo rostro del festival, facilitando y jerarquizando espacios para la experimentación propia de los proyectos y los públicos compuestos por jóvenes.

El certamen será definitivo corolario de un sistema orgánico de acciones promocionales, investigativas y creativas, que mediarán entre edición y edición, para afianzar y enriquecer el legado del Benny.

Las diferentes iniciativas sistemáticas y ocasionales que se preveen serán organizadas desde la Casa Benny Moré. El equipo de trabajo, que estará integrado por competentes profesionales de amplio e interdisciplinario perfil y el mismo buscará aunar voluntades con otros actores, personalidades y entidades nacionales e internacionales, comprometidos con el Benny como persona, como creador y con la cultura artística-intelectual cubana en su más amplio sentido.